On the occasion of the Women's Equality Day (26 August), we would like to propose respectively the Italian, French and Spanish translation of the following article "Celebrating female power from SAMA’s collection" about one of the most important female artists of our collection - Btoy - who in turn celebrated other independent and emancipated women‘s faces in SAMA's artworks.
Versione italiana:
Celebrando il potere femminile tramite la collezione del SAMA
A partire dalla sua creazione nel 2012, lo Street Art Museum di Amsterdam ha sempre avuto una prospettiva globale e inclusiva sugli artisti della sua collezione. Se consideriamo la street art come una pratica dal forte potenziale socio-critico e finalizzata a cambiare lo status quo dell'attuale sistema dominante, è altrettanto logico pensare che il team di artisti del SAMA sia composto da un'ampia selezione di autori per quanto riguarda temi di inclusione sociale, economica, di genere e culturale.
Il risultato di questo impegno multiculturale ha permesso la creazione di una collezione che non è incentrata solamente sulla produzione locale e sulla tradizione canonica dell'arte urbana, ma piuttosto sull’accorta osservazione dei principali movimenti provenienti da diversi continenti e sull’inserimento di un tentativo sociale, culturale e critico nella sua visione di “museo anti-egemonico”. Questa spinta all'inclusione si riflette anche nella parità di genere presente nel SAMA, che attualmente punta ad aumentare la presenza di artiste donne nella sua collezione - adesso rappresentano circa il 25-30% del totale degli artisti (Btoy, Bastardilla, Orticanoodles, Bunny Brigade, Sandrine Boulet, Pau, Ledania, Zas, Minivila, Nineta, Daniela Frongia, Kiki Skipi). L'obiettivo principale di questa azione è sfatare il falso mito della street art come sottocultura prettamente maschile e come pratica portata avanti solo da uomini: ci sono una miriade di artiste nel mondo dell'arte urbana ed è uno dei compiti del SAMA spingere per la loro promozione, scoperta e valorizzazione.
Oggi vorremmo focalizzare l'attenzione su una delle tante figure femminili che fanno parte della nostra collezione: Btoy, artista spagnola che collabora col SAMA dal 2012, anno della sua fondazione.
Btoy è una delle prime donne che è entrata nel movimento artistico urbano di Barcellona con una tecnica artistica estremamente personale incentrata sul colore, la luce e l’ombra realizzata tramite l’utilizzo di stencil per creare ritratti realistici e possenti. Metà spagnola e metà uruguaiana, è un'artista autodidatta che ha fatto irruzione nel panorama dei graffiti spagnoli nei primi anni 2000. Da allora, Btoy ha iniziato ad indagare vigorosamente sul femminismo, sui ruoli e sulle identità di genere stereotipati e ad esprimere la propria identità attraverso il suo lavoro, scegliendo la strada come mezzo per la loro libertà dalle convenzioni, dai loro stati d'animo nascosti, dai ricordi e dalle storie. Come ha dichiarato la stessa artista in occasione della mostra Magic Dozen:
"Il mio asse centrale è una riflessione femminista, mantenendo una certa ambiguità nell'identità di genere: un'auto-lotta di quei ruoli stereotipati, delle insensate rivalità da visualizzare nel comportamento, l'autoliberazione della dignità tra dimenticanza e ricordi di spazi devastati dal tempo".
Diamo un'occhiata più da vicino a una delle opere più iconiche dell'artista:
Coraggio è un murale realizzato con gli stencil che risale al 2015 e si trova a Lodewijk van Deysselstraat. Fa parte di una serie più ampia dedicata alla figura di Amelia Mary Earhart: questa aviatrice americana divenne famosa nel 1932 per essere stata la prima donna a sorvolare l'Atlantico, ripetendo il medesimo traguardo poco dopo nel 1935 anche nell'Oceano Pacifico e risultando la prima persona in assoluto a realizzarlo. È una figura nota nel comune immaginario femminista poiché simboleggia l'eguale impegno delle donne nel mondo del lavoro nella prima metà del XX secolo: nonostante le difficoltà riscontrate a causa della sua condizione di genere, Amelia ha saputo trascendere i limiti e compiere passi importanti per l'emancipazione delle donne di quell'epoca.
Btoy le dedica una serie di ritratti all'interno della collezione del SAMA per rappresentare metaforicamente il potere globale della street art: una pratica artistica che va aldilà delle barriere della spazialità, delle istituzioni e del sistema dominante per approcciarsi ad una retorica libera e critica contro l'ingiustizia sociale. Inoltre, come dice l'artista stessa:
“Faccio nuove proposte estetiche all'interno dell'arte urbana per mettere in discussione la naturalizzazione collettiva del patriarcato che gerarchizza corpi e diversità, sia in differenti sfere culturali, storiche che nell’ambito della coesione sociale – approcci molto vaghi in cui predominano gravi carenze educative in materia di uguaglianza, diffidenza nella critica e nell’autocritica e miraggi verso il sovraffollamento decorativo, come la falsa emancipazione artistica”.
Btoy è quindi un esempio unico all’interno della nostra collezione e un motivo di grande orgoglio grazie alle decine di opere donate dall'artista che adornano le pareti pubbliche della nostra istituzione. Oltre a lei, non possiamo dimenticare le tante altre artiste della nostra collezione: la famosissima artista latina Bastardilla conosciuta per i suoi murales sociali; Alita del duo italiano Orticanoodles, Daniela Frongia con i suoi incantevoli textil-graffiti, le sculture urbane di Sandrine Boulet, ma anche Bunny Brigade, Pau, Ledania, Zas; impossibile dimenticare anche Minivila, Nineta e Kiki Skipi: una vasta gamma di artiste destinate esclusivamente crescere a partire dal 2021!
Version française:
Célébrer le pouvoir féminin dans la collection du SAMA
Depuis sa création en 2012, le Street Art Museum Amsterdam a toujours eu une perspective globale et inclusive sur les artistes de sa collection. Si l'on considère le street art comme une pratique à fort potentiel socio-critique et visant à changer le statu quo du système dominant actuel, il est tout aussi logique de penser que l'équipe d'artistes de SAMA est composée d'une large sélection d'auteurs au regard de questions d'inclusion sociale, économique, de genre et culturelle.
Le résultat de cet effort multiculturel a permis la création d'une collection qui n'est pas seulement centrée sur la production locale et la tradition canonique de l'art urbain, mais plutôt sur l’observation attentive des principaux mouvements venant de différents continents et sur l’intégration d’un effort social, culturel et critique dans sa vision de "musée anti-hégémonique". Cette volonté d'inclusion se reflète également dans la parité hommes-femmes présente dans SAMA, qui vise actuellement à accroître la présence d'artistes femmes dans sa collection - qui représentent maintenant 25-30% du total des artistes (Btoy, Bastardilla, Orticanoodles, Bunny Brigade, Sandrine Boulet, Pau, Ledania, Zas, Minivila, Nineta, Daniela Frongia, Kiki Skipi). L'objectif principal de cette action est de dissiper le faux mythe du street art en tant que sous-culture purement masculine et en tant que pratique réalisée uniquement par des hommes: il y a une myriade d'artistes femmes dans le monde de l'art urbain et c’est l’un des devoirs de SAMA de faire pression pour leur promotion, découverte et valorisation.
Aujourd'hui, nous voudrions attirer l'attention sur l'une des nombreuses figures féminines qui font partie de notre collection: Btoy, une artiste espagnole qui a travaillé avec SAMA depuis 2012, l'année de sa fondation.
Btoy est l'une des premières femmes à se lancer dans le mouvement artistique urbain de Barcelone avec une technique artistique au pochoir et très personnelle, axée sur la couleur, la lumière et l'ombre à fin de créer des portraits réalistes et puissants. Moitié espagnole et moitié uruguayenne, c'est une artiste autodidacte qui a fait irruption dans le panorama du graffiti espagnol au début des années 2000. Depuis lors, Btoy a commencé à enquêter vigoureusement sur le féminisme, les rôles et les identités de genre stéréotypés et à exprimer sa propre identité à travers son travail, choisissant la rue comme moyen pour célébrer leur liberté des conventions, leurs humeurs cachées, leurs souvenirs et leurs histoires. Comme l'a dit la même artiste à l'occasion de l'exposition Magic Dozen:
"Mon axe central est une réflexion féministe, maintenant une certaine ambiguïté dans l'identité de genre – une lutte contre ces rôles stéréotypés, des rivalités insensées à visualiser dans les comportements, l'auto-libération de la dignité entre l'oubli et les souvenirs d'espaces désolés par le temps".
Découvrons de plus près l'une des œuvres les plus emblématiques de l'artiste:
Courage est une peinture murale au pochoir créée en 2015 à Lodewijk van Deysselstraat et fait partie d'une série plus vaste consacrée à la figure d'Amelia Mary Earhart. Cette aviatrice américaine est devenue célèbre en 1932 pour avoir été la première femme à traverser l'Atlantique, répétant son exploit peu après en 1935 dans l'océan Pacifique et étant la première personne à le réaliser. Elle est une figure bien connue dans l'imaginaire féministe commun, car elle résume les efforts égalitaires féministes dans le monde du travail de la première moitié du 20e siècle: malgré les difficultés qu'elle a rencontrées en raison de sa condition de femme, Amelia a su dépasser les limites et prendre des mesures importantes pour l’émancipation des femmes à cette époque-là.
Btoy lui consacre une série de portraits au sein de la collection SAMA pour représenter métaphoriquement le pouvoir global du street art: une pratique artistique qui transcende les limites de la spatialité, des institutions et du système dominant pour raconter une rhétorique libre et critique contre l'injustice sociale. D'ailleurs, comme le dit l'artiste elle-même :
"Je fais de nouvelles propositions esthétiques au sein de l'art urbain pour mettre en question la naturalisation collective du patriarcat qui hiérarchie corps et diversités, à la fois dans différentes domaines culturelles, historiques et de cohésion sociale – approches très vagues dans lesquelles prédominent de graves déficiences éducatives en matière d'égalité, de méfiance de la critique et de l'autocritique et de mirages vers la surpopulation décorative, comme une fausse autonomisation artistique".
Btoy devient alors un exemple unique dans notre collection et une source de grande fierté grâce aux dizaines d'œuvres offertes par l'artiste qui ornent les murs publics de notre institution. Parallèlement à son travail, nous ne pouvons pas oublier les nombreuses autres artistes féminines de notre collection: la très connue artiste latine Bastardilla célèbre pour ses murales sociaux; Alita du groupe italien Orticanoodles, Daniela Frongia avec ses textil-graffiti enchanteurs, les sculptures urbaines de Sandrine Boulet, mais aussi Bunny Brigade, Pau, Ledania, Zas; sans oublier Minivila, Nineta et Kiki Skipi: un large panel d'artistes féminines destinées uniquement à grandir à partir de 2021 !
Versión española:
Celebrando el poder femenino a través de la colección de SAMA
Desde su creación en 2012, Street Art Museum of Amsterdam siempre ha tenido una perspectiva global e inclusiva de los artistas de su colección. Si consideramos el arte callejero como una práctica con fuerte potencial social-crítico y orientada a cambiar el statu quo del sistema dominante actual, es igualmente lógico pensar que el equipo de artistas de SAMA está formado por una amplia selección de autores en lo que respecta a cuestiones de inclusión social, económica, de género y cultural.
El resultado de este esfuerzo multicultural ha permitido la creación de una colección que no solo se centra en la producción local y en la tradición canónica del arte urbano, sino también en observar atentamente los principales movimientos provenientes de diferentes continentes e integrarse a su visión de "museo antihegemónico" un esfuerzo social, cultural y crítico. Este impulso hacia la inclusión también se refleja en la paridad de género presente en SAMA, que actualmente apunta a incrementar la presencia de artistas femeninas en su colección - ahora representan más o menos el 25-30% del total de artistas (Btoy, Bastardilla, Orticanoodles, Bunny Brigade, Sandrine Boulet, Pau, Ledania, Zas, Minivila, Nineta, Daniela Frongia, Kiki Skipi). El objetivo principal de esta acción es disipar el falso mito del street art como una subcultura puramente masculina y como una práctica realizada solo por hombres: hay una miríada de artistas femeninas en el mundo del arte urbano y es una de las funciones de SAMA impulsar su promoción, descubrimiento y valorización.
Hoy queremos hacer hincapié en una de las muchas figuras femeninas que forman parte de nuestra colección: Btoy, una artista española que colabora con SAMA desde 2012, año de su fundación.
Btoy es una de las primeras mujeres que se ha adentrado en el movimiento de arte urbano de Barcelona con una técnica de plantilla muy personal y centrada en el color, la luz y la sombra para crear retratos realistas y poderosos. Mitad española y mitad uruguaya, es una artista autodidacta que irrumpió en el panorama del graffiti español a principios de los años 2000. Desde entonces, Btoy comenzó a investigar enérgicamente el feminismo, los roles e identidades de género estereotipados, y a expresar su propia identidad a través de su trabajo, eligiendo las calles como su medio para deshacerse de las convenciones, sus estados de ánimo, recuerdos e historias ocultos. Como dijo la mismo artista con motivo de la exposición Magic Dozen:
“Mi eje central es una reflexión feminista, manteniendo una cierta ambigüedad en la identidad de género - una auto-lucha de esos roles estereotipados, rivalidades tontas para visualizar en el comportamiento, la autoliberación de la dignidad entre el olvido y los recuerdos de espacios desolados por el tiempo”.
Echemos un vistazo de más acerca a una de las obras más emblemáticas del artista:
Coraje es un mural realizado con plantillas en 2015 y que se encuentra en Lodewijk van Deysselstraat. Forma parte de una serie más amplia dedicada a la figura de Amelia Mary Earhart: esta aviadora estadounidense se hizo famosa en 1932 por ser la primera mujer en volar a través del Atlántico, repitiendo su logro poco después en 1935 en el Océano Pacífico y siendo la primera persona en obtenerlo. Es una figura conocida en el imaginario feminista común porque encarna la igualdad de esfuerzos feministas en el mundo laboral de la primera mitad del siglo XX: a pesar de las dificultades que enfrentó por su condición de mujer, Amelia pudo trascender los límites y dar pasos importantes para la emancipación de la mujer en esa época.
Btoy le dedica una serie de retratos dentro de la colección de SAMA para representar metafóricamente el poder global del street art: una práctica artística que trasciende los límites de la espacialidad, de las instituciones y del sistema dominante para disfrutar de una retórica libre y crítica contra la injusticia social. Además, como dice la propia artista:
"Hago nuevas propuestas estéticas dentro del arte urbano para cuestionar la naturalización colectiva del patriarcado que jerarquiza cuerpos y diversidades, tanto en diferentes esferas culturales e históricas como de cohesión social - enfoques muy vagos en los que predominan serias deficiencias educativas en cuestiones de igualdad, desconfianza de crítica y autocrítica, espejismos hacia el hacinamiento decorativo, como el falso empoderamiento artístico".
Btoy es, por tanto, un ejemplo único de nuestra colección y un motivo de gran orgullo con las decenas de obras donadas por la artista que adornan las paredes públicas de nuestra institución. Además de ella, no podemos olvidarnos de las muchas otras artistas femeninas de nuestra colección: la reconocida artista latina Bastardilla famosa por sus murales sociales; Alita del grupo italiano Orticanoodles, Daniela Frongia con sus encantadores textiles-graffiti, las esculturas urbanas de Sandrine Boulet, pero también Bunny Brigade, Pau, Ledania, Zas sin olvidar a Minivila, Nineta y Kiki Skipi: un gran abanico de artistas femeninas destinadas únicamente para crecer a partir de 2021!